Era vulgaris è la denominazione che raccoglie un cospicuo numero di opere realizzate da Roberto Giriolo negli ultimi 9 anni, accomunate da una generale cifra stilistica in termini sia formali che concettuali, di metabolizzazione e riflessione critica riguardo uno specifico campo d’indagine. Ovvero l’uomo e l’habitat contemporaneo in cui vive, nell’era vulgaris: “l’era della standardizzazione e della sterilizzazione culturale”. La locuzione Aera Vulgaris venne utilizzata per la prima volta nel 1615 dallo scienziato e teologo tedesco Giovanni Keplero indicando il concetto di «era secondo l’uso comune», appunto volgare, e fu in seguito adottata anche da alcune culture non cristiane per evitare di adoperare il riferimento a Cristo nelle datazioni del calendario. Attualizzando in parte la figura dell’eretico o dell’intellettuale illuminato con quella dell’artista contemporaneo, carico del suo ruolo sociale di «svelatore» di realtà e verità, Giriolo pone l’uomo al centro del suo destino, raccontandone le gesta e gli affanni che nel tempo lo hanno annichilito e reso quell’ominide evoluto ma che pare regredire nelle attitudini al rango più meschino del volgo: quando egli giunge a sacrificare ogni responsabilità e dignità intellettuale, perdendo la libertà di pensiero e azione in favore di una più comoda omologazione di massa. Con “Era vulgaris” l’artista esprime – non da ultimo subendo il fascino del lemma latino, come ironico omaggio o commemorazione delle radici della civiltà occidentale – la sua perentoria denuncia verso un Occidente capitalistico ingordo, una globalizzazione nociva alle diversità culturali e ambientali, per una libera presa di coscienza delle contraddizioni insite nella società odierna.
Era vulgaris è anche il titolo della personale di Roberto Giriolo al CRAC, trattandosi del primo ampio percorso espositivo dedicato interamente al ciclo di opere nate sotto quel segno, e strutturato secondo un discorso analitico unitario seppur variegato perché costituito da lavori sviluppati con tecniche e media differenti. Tanto più che i lavori in questione risultano in particolar modo significativi, introducendo ed evidenziando i concetti, le soluzioni e i linguaggi creativi basilari del fare artistico di Giriolo. Nato principalmente pittore e disegnatore con una forte propensione verso il collage e l’assemblaggio – conscio e inconscio – di immagini e parole prelevate dal campionario della cosiddetta cultura di massa (giornali, riviste, pubblicità o cataloghi di moda), Roberto ricorre a pennellate e cromie esplosive ereditate da un certo Espressionismo e Graffitismo americano o ai giochi di senso e parole sulle scie Dada e Pop. Così l’artista interpreta le grandi tele pittoriche o gli acquarelli, le tavole in legno o le stampe digitali; tuttavia passando, con estrema naturalezza ed intelligenza creativa, dal collage e i classici strumenti pittorici al più disparato e curioso readymade fino alle grandi installazioni site specific.
La mostra sarà fruibile fino al 31 marzo 2016
